Kapan klasik berakhir

Kedua arah serupa dalam bahasa visual, karena berorientasi pada arsitektur kuno, dan, dalam beberapa kasus, arsitektur Renaissance. Kedua arah berpendapat lebih mungkin sebagai elemen yang terpisah: klasisisme dengan ketelitian, simetri, kejelasan komposisi, dan neoklasikisme dengan pretensius, barok dekoratif. Pada saat yang sama, neoklasikisme berdiri di pinggir dan bahkan berdebat dengan tren arsitektur lainnya pada abad ke-19 dan ke-20.

Sedangkan untuk melukis, cukup sederhana untuk membedakan secara klasik klasisisme - ini adalah ketertarikan yang jelas pada karya Michelangelo dan Raphael, cantik, tipe bebas individualisasi - figur pria cantik yang mirip dengan atlet Yunani, wanita yang mengenakan pakaian dan gorden yang mengalir, seringkali dengan figur “beku” yang menyedihkan, gerakannya sedikit teatrikal. Penjabaran garis, warna-warna lokal, tema-tema yang berkaitan dengan plot mitologis dan historis, dengan kata lain, arah yang berlaku di akademi untuk waktu yang lama dan secara implisit dikaitkan dengan seni "benar" atau "resmi".

Kata-kata "resmi" dan "benar" dapat dikaitkan dengan klasisisme dalam arsitektur - paling sering, ini adalah gaya negara yang diciptakan selama periode pemerintahan monarki. Ini adalah Louis XIV dan Catherine II, di sisi lain, ini adalah Amerika abad XIX, di mana semuanya juga didasarkan pada arsitektur klasisisme, dan mempromosikan kemenangan akal dan sains. Secara visual, ini diwujudkan dalam simetri yang ketat, dalam mengikuti sistem pesanan, dalam skema dekoratif terkendali.


Chateau de Vaux-le-Vicont, arsitek Louis Levo, 1658-1661

Gaya ini digunakan oleh monarki, karena terlihat kuat, menekankan kekuatan negara, nyaman untuk menahan tata letak seluruh kota dalam satu semangat. Baik itu bangunan, patung atau lukisan, gaya ini jarang menarik minat pelanggan swasta - mereka hanya lebih suka sesuatu yang modis sesuai dengan zamannya - Mannerisme, Baroque, Rococo, Realisme, Impresionisme, Modern, Konstruktivisme, dan sebagainya.

Ini adalah perbedaan pertama antara gaya. Neoklasikisme bukan program negara, itu adalah "permainan klasik" pribadi. Ini adalah stylization di bawah "masa tua yang mulia", memungkinkan untuk gaya perawatan yang lebih sewenang-wenang, ini adalah mode zamannya, ini bekerja untuk pelanggan pribadi.


Abamelek-Lazarev Mansion (1913-1914) - St. Petersburg, Tanggul Sungai Moika, 23. Arsitek: Ivan Fomin (1872-1936)

Bagaimana cara membedakan arah ini secara visual?

“Sejujurnya, terkadang itu benar-benar sulit. Detailnya bisa sangat tipis. Perbedaan di tempat pertama - dalam skala. Klasisisme abad XVIII, misalnya, dapat dibedakan dengan rincian yang lebih rinci. Jika Anda melihat bangunan dan melihat bahwa braket itu besar, ini kemungkinan besar adalah neoklasikisme. Tentu saja, perbedaannya tidak kentara, harus penuh dengan mata. Saya menekankan, omong-omong, bahwa pertanyaan ini bukan gaya sama sekali. Ini adalah masalah meningkatkan skala dalam berabad-abad. Pada abad ke-20, kami menggunakan bagian-bagian yang lebih besar daripada yang kami gunakan di abad ke-19, dan pada abad ke-19, pada gilirannya, ornamennya lebih besar dari pada abad ke-16. ”- Anastasia Golovina, arsitek, guru kursus pendidikan di Museum Seni Modern“ Garasi

Ternyata, dalam hal arsitektur, dalam detail dan teknik - hampir tidak ada perbedaan antara klasisisme dan neoklasikisme. Bahkan proporsinya cukup diverifikasi - mereka ditulis oleh Andrea Palladioesche pada abad ke-16, dan karenanya digunakan. Bahannya juga bukan indikator. Di Rusia, misalnya, klasisisme juga bata dan plester, dan juga neoklasikisme. Pada abad kedua puluh mungkin beton bertulang, tetapi juga diplester dan dicat, yaitu, tidak dapat dibedakan secara eksternal.


La Rotonda, arsitek Andrea Palladio, 1566


Villa Rotonda, arsitek Andrea Palladio, berencana

“Tentang melukis, jujur ​​saja, Anda bisa mengutarakan pendapat serupa. Perbedaan utama adalah pada objek gambar. Lagipula, klasisisme bekerja dengan gambar-gambar klasik (plot mitologis dan historis), dan neoklasikisme, menggunakan cara ekspresif yang sama, lebih berkonsentrasi pada modernitas - seringkali, ini adalah potret. Adapun cara ekspresif, seseorang harus sangat "terlihat" untuk membedakan secara visual antara Poussin dan David. Tentu saja, ada periode penuh antara seniman-seniman ini, dan David melihat lebih banyak minat pada nada warna, dan juga neoklasik dibedakan oleh rincian yang lebih sedikit, tetapi, bagaimanapun, ini adalah perbedaan yang halus. Yah dan, apa yang penting - neo-klasisisme tetap mengambil fitur tren lainnya. Ada hal-hal modernis, romantik dan hal-hal simbolik ”, -Tatyana Bortnik, sejarawan seni, guru kursus pendidikan di Garage Museum of Contemporary Art.


Jean Auguste Dominique Ingres, potret Mademoiselle Rivière, lukisan minyak di atas kanvas, 1805. Louvre


Nicolas Poussin, Arcadian Shepherds (EtinArcadiaEgo), versi 2, 1650-1655, Louvre

"Ya, memang, beberapa karya" perbatasan ", di mana neoklasik menggabungkan elemen gaya lain, juga dapat ditemukan dalam arsitektur, misalnya, rumah Bolshaya Sadovaya Shekhtelyan. Dalam hal ini, kita dapat berbicara tentang fitur modernis: tidak adanya simetri sejak awal. Namun dalam klasisisme hal-hal seperti itu tidak dapat diterima, ”-A. Golovin.


Moskow, Bolshaya Sadovaya, 4, bldg. 1, arsitek F. O. Shekhtel, 1910

Bahkan, perlu untuk mencari "divisi" antara area-area ini untuk masing-masing negara secara individual. Tetapi untuk membedakan arah klasis dari yang lain hanya sangat mudah. Pahlawan yang ketat dan menyedihkan, uraian tekstur, tidak ada refleks, goresan terpisah, kontur yang sobek, dan subjek "rendah" dalam patung dan lukisan. Ini adalah seni eksklusif "tinggi". Fasad yang jelas, teratur, dan simetris, bentuk yang kuat cocok untuk arsitektur negara, tanpa pola yang tidak perlu dalam arsitektur.


Jean-Auguste Dominique Ingres, Bolshaya Odaliska, 1814. Minyak di atas kanvas, 91 × 162 cm, Louvre


Jacques Louis David, Kematian Marat, 1793. Minyak di atas kanvas. 165 × 128 cm, Museum Seni Rupa Kerajaan, Brussels

Tonton videonya: HARUSKAH BERAKHIR Dangdut tanpa kendang - full klasik (Oktober 2019).

Loading...